「吸引人」成為當下對於很多事情的一個判斷標準，雖然這條標準一點都不吸引人。
小米新升級的LOGO 好像很多觀眾都覺得不那麼吸引人，他們認為和之前的並沒有多大變化，沒有想像中視覺衝擊，沒有超出尋常，沒有耳目一新，總之，這不吸引人，這麼看來，原研哉大師對於吸引人這個要求好像也難以達標啊。
那麼大師是怎麼理解吸引人的呢？
在和小米新LOGO 發布的同時，原研哉先生有一段五分多鐘的影片，在這個影片，原研哉先生講述了整個創作的過程和思路，我們從中也可以一窺「原研哉式的吸引人」是什麼樣的。
生命感-空-想像力
在影片的一開頭，原研哉先生就提出了一個觀點：「科技越進化，就越接近生命的狀態，人類和科技是不斷接近的」，基於此觀點他提出「Alive」的設計概念，小米官方翻譯成「生命感設計」，原研哉先生說這也是作為對於小米企業理念的回應。
是不是感覺很虛空？有這種感覺就對了。
空（emptiness）一直是原研哉的重要設計理念，他認為所謂傳達，不是單向發出資訊，有時候需要用空無一物的容器取代資訊本身，為受眾留出空間，從而激發受眾的想像力。
在這個資訊氾濫，物質過剩的年代，每一個人每一個品牌都在極力表達自己，生怕受眾不了解自己，事無鉅細，恨不得每一天每一秒都在自話自說，但卻缺乏傾聽的能力，倘若要很好的和用戶溝通，傾聽以及給受眾一個更大的容器可能是最重要的事情吧。
要在思考設計有形的產品同時，思考無形的品牌宗旨，品牌理念，這是一個看起來空的東西，但一旦找到符合你品牌的空，自有喜歡同樣空的用戶來支持，而這個像容器一樣的東西，可以承載很多用戶自己的想像力，創造和品牌的共同記憶，這也許是原研哉式吸引人的起點吧。
形狀-數學之美-內在精神
在談及此次小米的LOGO設計，原研哉先生說不僅是針對形狀，更是針對內在的精神。
在選擇小米表示形狀時候，用了一個數學公式，尋找到了一個介於正圓形和正方形之間的一個理想圖像，體現了數學之美，並且保留了原有的品牌顏色橙色。
原研哉在《設計中設計》一書中認為設計很重要的事情是要「喚起用戶自己的記憶」，這也是大家認為小米新LOGO 好像並沒有太大的變化的感覺吧，因為你本來腦海中就有關於小米LOGO 或多或少的記憶，我們很多時候只看到了表面的形式，往往把誇張的外在等同於吸引人，而好的吸引人的設計，它只是用戶內在記憶印象的觸發器，它是連接外在和內在的橋樑。
在書中的自序裡，原研哉還提到了「將已知事物陌生化」的創作理念，需要創造出讓受眾對於這個已知事物有重新了解的機會。書中舉了一個例子：有人指著面前一個杯子，你也知道這是一個杯子，那麼當他說讓你設計下這個杯子時候，你會怎麼辦呢？
比如我們對於LOGO 出現的位置，我們都有一些慣常的認知。在影片裡原研哉先生介紹說為小米設計了一個動態標誌，而這個標誌的位置是隨著變化的環境與之相適應的，即使在印刷品中，小米新LOGO 也不是通常那要固定在四周，而是漂浮定位在合適的位置。動態標誌是波動的，在停止時候，也不是完全靜止的，而是處在一種浮游狀態，與之對應的內涵精神就是東方哲學。
他通過一段影片來詮釋這種東方哲學——這段影片由三個畫面組成，中間是少女的微笑，左邊是宇宙的律動，右邊是植物的生長變化，體現了不同生命體的變化，這也是此次設計概念「Alive」生命感的內在精神，更讓我們對於小米這個已知的品牌有了新的想像空間。我想這也是原研哉先生「將已知事物陌生化」，進行再設計的一種實踐吧。
看完這段五分多鐘影片，尤其是動態標誌之後，你眼睛隨便往四周一看，小米新LOGO 就會浮現出來，彷彿浮游在我們的四周空間一樣。這可能就是大師的吸引人的法則的厲害之處吧，空空如也，不虛張聲勢，但卻直達事物本質，看過就能植入你腦海中，更厲害的是，他讓我期待起小米的未來的可能性想像了。
我想這種由內而外，從虛空到有，重視事物本質的吸引人法則，會越來越吸引人。